当经典推理故事的谜底早已被揭晓，一个剧本被多次搬上银幕，如何让观众欲罢不能？ 从《灰姑娘》到《东方快车谋杀案》  ，英国多才多艺的演员兼导演肯尼思·布拉纳给全球电影人做出表率。 无论服化道、特效、影像，还是CG特效，制作都堪称精良绝伦，透出英伦优雅范儿。众大腕组成烧脑天团，每个人表演细腻有层次，同原著精髓和电影艺术完美融合，从而火花四溅，其匠心精神值得称赞。

电影大师西德尼·吕美特1974年将小说首次立体化，天才侦探波洛、被害人美国富商以及列车上的旧沙俄时代公主、风雅的外交官夫妇、年轻的英国女教师等一个个角色鲜活地从纸上跃然而出。时隔43年， 肯尼斯·布拉纳成为了2017年“快车”的掌舵人， 相较经典版的推理风格，新版中加入了时下热门的“演绎推理”桥段，  大侦探波洛就像《神探夏洛克》那样，通过大段独白去抽丝剥茧揭开真相 ，颇与时俱进。

穿越日夜与冰雪的蒸汽火车，车厢上繁杂的雕花，做工考究的地毯，熠熠生辉的银器，丰盛的佳肴美酒，时尚又复古的精致装扮，每一帧油画般画面都奢华精致，美得可以当壁纸， 彰显了幕后团队对影像超级讲究。 当载着权贵的奢华精致的东方快车在人们的欢呼声，匪寇驶出伊斯坦布尔时，天边的云彩波诡云谲，颇有山雨欲来风满楼的劲头。

每个人私下审问时，镜子里人物双重叠影，仿佛他们内心都有各种隐秘。 后面揭晓真相时，火车停在隧道中，众人端坐长桌前，神似达·芬奇的名作《最后的晚餐》，黑白画面闪回的作案过程，莫非真如神探所说那样：在非黑即白，非对即错中，也许还存在灰色地带。

集结众多好莱坞顶级演员，既凑恒群星闪耀阵容，还被网友戏称是看“一车皮子戏精飙戏”。大侦探波洛充满智慧，明察秋毫，喜欢主持正义，杜绝坏人的高薪聘请，两撇八字胡颇为生动，睡觉时候还有胡子套，幽默感十足；告别烟熏妆长辫的德普，短暂客串神色俱全，将虚伪坏淫嘴脸呈现精准；佩内洛普·克鲁兹，一颦一笑饱受内疚折磨，脆弱死寂、不动声色；朱迪·丹奇表面置身事外贵妇，一双威严隐秘眼睛，不动声色；米歇尔·菲蕾将感到恐惧与慌乱，实则城府老辣复仇女，演得入木三分。包括威廉·达福、 黛茜·雷德利，哪个不是栩栩如生呢？

对于烧脑悬念题材迷案而言，《东方快车谋杀案》面临的则是无疑相当于赌桌上底牌，早已被人知晓了，那么如何摆脱窘境？就是靠独具匠心的细节取胜。一个狭小压抑的密闭空间里，雪崩将列车阻挡，塑造孤立无援的氛围，某人开枪袭击与波洛的肉搏，还有遗留扣子、菲蕾身上刀子、 烧毁的纸张...各种细节看似无关紧要，关键时候突如其来的呼应，让前后照应处在极佳状态。

曾经无恶不作、杀人逃逸的绑匪，却摇身一变成为周游世界的大富豪雷切尔， 留下十几个凶手继续组团报复，也鉴证了波洛的独白台词，所谓 一个生命被杀，十几生命人性被扭曲陨灭。 波洛在伊斯坦布尔断案及最后的隧道审判，都为其后来徘徊于情理与法理之间的挣扎埋下了伏笔。

神探上车时，长镜头隔着车窗与车厢将各位旅客们逐一拍尽；而结局的时候，大侦探波洛路踏上了回程，优雅长镜头却展现的是车厢内部金碧辉煌，依然各位旅客们的微妙心态， 他们的无奈、悲伤或快乐反意外牵动你的心 。但此刻的波洛已见过人性的恐怖破碎，是幡然醒悟？是痛苦无奈？所以他对所谓“正义”“道义”追求，远远胜过了法律。台词中一句“尼罗河”，兴许是为超级IP续集《尼罗河惨案》提前宣传，只要这种新瓶装陈酿够劲，何愁没好片看呢？

这片确实“好看”，除了剧情傻了点，人物苍白了点，制作粗糙了点，有真功夫卖力凶残打斗，有张晋、吴樾两大练家子，有莫名其妙的裸女露背，还有文咏珊自制矿泉水瓶炸弹，能不好看吗？《杀破狼》《狗咬狗》团队就是不吸取教训，前阵子《贪狼》就已经模式化、肤浅化、烂尾化，但《狂兽》则用脑残方式，证明了自己无知者无畏！

不清楚内情，但从《赤道》到《狂兽》这种有亮点烂片，不是起点，也绝非终点！都在用“血战到底”，诉说香港动作片在误入歧途时候的各种尴尬！

观影全程都在思考一个问题：为啥张晋演的警察西狗要染黄头发？不觉得雷人吗？嫌自己太帅了？为配合花衬衫？ 侮辱香港警察形象？估计就为耍酷..... 张晋通篇耍酷耍狠，面瘫到底，一条路走到黑，开头从窄巷狂扁小喽啰，中间追逐跑酷俱全，车场大打出手，到结尾海上一挑二，确实迎合了原汁原味的香港武打片，但问题就一个——没有脑子！

余文乐江成贵在船上啪啪，文咏珊演阿雪在做菜，想表达什么？ 他们俩是纯洁的友谊？兄妹关系？ 女的爱的没有尊严和原则，无底限的跟着男的？全不交代了！瞬间他就被黑吃黑，瞬间他就绑架了人儿子，瞬间他就灭了人家老子，瞬间鬼哥就被挟持，瞬间鬼哥就被逮捕归案，瞬间就在船上瞎打了....剪辑肯定存在不少败笔，剧情逻辑性更是丧失到了没有底线。

台词根本没认真写，所有明星都板着脸，表演丝毫不走心， 剪辑、台词、配乐等全方位的不足，这个故事也随之而又散又乱了 ，剩下就是打斗了！《战狼》《男儿本色》动作指导李忠志还是很厉害的， 菜场、停车场、台风多场动作戏，编排有残暴狠辣之处。

尽管你不知道文咏珊用什么原理，使得冰冻矿泉水随时可以当炸弹，但就跟看着余文乐钢钉发射机杀人一样，充满恐怖惊悚感。 停车场上，张晋不断翻越车辆，手铐锁着对方还打蒙面杀手，各种险中求胜，全片最酣畅淋漓桥段，但潜水那段实在败笔，模糊、粗糙、黑暗...很多时候都谁都看不清谁。台风袭击的海战，张晋守着对方来袭，警察也不管，剧情混乱不成立，与吴樾拳拳到肉的打斗，像那么回事，却没预期好，所以亮点就那么点吧！

《狂兽》不是没想表达什么东西，相反警匪各有执念、疯狂、兽性，最后婴儿的天真诞生，折射出西狗与女孩的那点温情， 各种打斗足够残暴犀利， 按道理只要剧情通顺，至少是《贪狼》水准。但李子俊导演+ 李春晖编剧都不傻，干嘛拍这样？一方面是能力太差，或者说是眼高手低，另外一方面是缺乏对动作电影敬畏心！ 或者跟主题表达的一样：在利益赤裸裸诱惑下，人类的智商降低为零了！

《功守道》的诞生告诉我们，只要有钱，有权有势，什么人都听你的。看得人真的尴尬癌犯了，以柔克刚？我看是以钱克刚，马云从头到尾就装酷摆摆POSE，全替身上阵，乾坤一掷吊打所有武功和明星，所以看完就两个字——没劲！

难怪网友都吐糟：“不管《功守道》和《风清扬》多么难看和难听，不管明星们多么尴尬，自己玩得尽兴就好啦！真羡慕啊！”

一开始找了十个编剧，写了十个故事，最后才敲定文章的，还以为会有个励志剧情，没想到这么扯…

上来，马云一拳打穿篮球，就朝着《功夫》那种超现实主义神片方向走，但编导根本没那两把刷子，完全按照给马云拍马屁搞成自娱自乐的YY流水账作品！

望着托尼贾、吴京、甄子丹、皱市明、打酱油的向佐、相扑，压轴的杰哥...都不是马云对手，一个接一个去打通关...

马云和甄子丹洗脚，瞬间池水黑化，这是化学反应？脑补吧，一点铺垫没有……大概是叶问说他三脚洗脚，丫打了半天没洗过，胡编乱造！

然后在打酱油黄晓明、李晨边上弄清自己眼神差，看不到“华山派”的“出所”两字！

包括杰森·斯坦森说：“Mr.Jack MA，这次让你侥幸逃脱了，下一次让我在功守道赛场碰到，我会给你点颜色看看。”

光动口不动手，糊弄事！

所以电影看完，就感觉两个字——弱智！天雷滚滚下三滥啊！

电影《功守道》真正的意义根本不是什么文化自信，而是：“只有你有钱，除了政府，你想打谁就能打谁。”

并且借机为天猫双11做广告片，煽动全国数亿人民群众去网上购物！

1682亿！天猫双十一再破纪录，就这么忽悠来的！

浪费全国网友20多分钟，还宣传半天，搞零点开播，就这德行？不咋地！

没想到《复仇者联盟》都上了两集，DC版《正义联盟》才姗姗来迟，继续组团打怪，流于表面去塑造人物，为猛而猛去嗨翻，但对于一般观众而言，还是很过瘾的。虽然故事显得很精简，但过程很幽默，DC黑暗色彩特效比较精良炫酷，打得还是很过瘾。

只有两个小时，蝙蝠侠组队，反派登场破坏，超人复活，众人合作打败反派，故事模式保守陈旧，没有特别大大反转。为了对付荒原狼，蝙蝠侠和神奇女侠集结了超级英雄海王、闪电侠、钢骨，还必须要复活伟大的超人。包括神奇女侠家乡天堂岛、心爱的堪萨斯阳光玉米地，都很没创意去煽情和悲情。

超人在前面死了，找一个母盒理由，就瞬间复活了。然后殴打了众多伙伴，跟女友回家见老妈，最后时刻回来打架，这种剧情就是为迎合低幼，但谁也不是看《正义联盟》是看求看故事精妙反转，重要是真给力！况且闪电侠对蝙蝠侠的超能力非常好奇：“你的超能力是什么来着？”，蝙蝠侠回答：“有钱。”，绝对逗乐！

团队里面除了超人、蝙蝠侠、神奇女侠之外，闪电侠、海王、钢骨都没有单独推出电影，外人看着很陌生。钢骨很像低配版钢铁侠，还是被父亲改造的，闪电侠跟快银类似，就为了逗比而逗比。蝙蝠侠重金制作了军用运输机和机器武器，等查到敌人地址，那就载着兄弟大姐们杀过去吧，虫子一个个灭，反派合作一起围剿。当然《正义联盟》肯定要比《超人大战蝙蝠侠》舒服耐看，毕竟没有喊老妈名字就停手的弱智桥段。

由扎克·施耐德执导，由乔斯·韦恩进行补拍和后期制作，所以避免了《超人：钢铁之躯》《蝙蝠侠大战超人》的缓慢枯燥，以及苦大仇深的装X台词，整部电影属于一言不合就开打，3亿美金砸到刀刃上，并以令人警觉的速度叙述，让你忘记了混乱细节，并提供了十足的娱乐感。

反派荒原狼看起来就像一个维京人和比利山羊的综合体，有着低音嗓音，最终等着被打败和自己人反噬。当然如果你喜欢超级英雄的集结大戏，喜欢《敢死队》那种风格叙事，喜欢《复仇者联盟》首集打斗，不会对《正联》失望。因为DC宇宙，这次没有死气沉沉的夜戏堆砌，为燃爆狂打滥炸，为猛而猛嗨翻！

DC宇宙未来的计划
2018年：
《海王》2018年12月21日

2019年：
《沙赞》2019年4月5日
《神奇女侠2》2019年11月1日
《蝙蝠女》
《自杀小队2》

2020年：
《闪电侠》
《超人2》
《哥谭魅影》
《钢骨》
《蝙蝠侠》

未定档和可能会拍的电影项目：
《黑暗正义联盟》
《夜翼》
《死亡射手》
《哈莉·奎因与小丑》
《黑亚当》
《正义联盟2》
《罗伯》
《绿灯军团》
《黄金后援》

没想到《九州·海上牧云记》刚刚首播，就获得一片好评。窦骁饰演的穆如寒江，作为九州大陆的武力值担当，在剧中的打戏可谓精彩，亲自上阵，全程高能，实力展现了自己“拼命三郎”的霸气状态。谁能想到，窦骁今年会相继带来《楚乔传》《九州·海上牧云记》两部精彩大剧，前阵子腹黑悲痛的燕洵刚刚圈粉，如今“九州武力值担当”穆如寒江的诞生，彻底让剧情和角色魅力加分，窦骄再次成为全剧一大惊喜！然而，这个打戏超级溜，精通冷兵器的寒江却也成为了当之无愧的“九州第一直男”。

从青山院移到朝堂，命中注定和皇子牧云笙争夺天下，但生在尊荣显赫的家族，穆如寒江本应该享尽荣华。但不幸的是他的星命显示他将是大端王朝下一任的帝王，终将一呼百应。而他跟苏语凝之间的虐恋，更是《九州·海上牧云记》的一大看点。据说，故事中因为誓言所束没能嫁给他，他必须要打败牧云笙，人物大起大落，情感纠葛复杂，作为尬聊boy的寒江让窦骁有着巨大的发挥空间。



他对穆如寒江每一个情感细节都拿捏得精准，既要背负着九州的希望和家族的纠葛，又要有那种悲情而又壮烈的劲儿，窦骁那种分寸感把握很到位。而他面对苏语凝，既丝丝入扣，又真挚动情，让人心动。窦骁的演技可以说非常好，在暖男与爱恨情仇之间穿梭，人物塑造得可圈可点，让人觉得有信服力。

同样是情感虐恋纠葛，但《九州》中的穆如寒江跟《楚乔传》中燕洵很不同，尤其对待心上人，穆如寒江不像燕洵那般直接敢撩，他总透着一丝蠢萌的属性，而且暖中带虐。就像穆如寒江那句经典台词；“喜欢一个人就是要对她好，而且要好一辈子”，窦骁念得极富感染力，眼神无比深情，直男式恋爱观尽显。而他见面第一句话“你好。”，然后，他把花扔了也不送给对方，所有的情话技能，仿佛被燕洵透支，“你就等着打一辈子光棍吧”的结局大概也怪不到别人头上，这与现实中那个会撩粉的窦骁也截然不同。

燕洵与穆如寒江虽然不是一个角色，但窦骁都演得恰到好处，跟他自身的天赋、外形密不可分，但人物情绪都融进不同角色，没有仔细准备工作，绝对不行的。窦骁曾为塑造不同角色，仔细读过原著小说，严谨研究人物性格与经历，积极跟编导沟通交流，才很好入戏。在《九州·海上牧云记》中，窦骄演技自然流畅，塑造出的穆如寒江,再度抢眼。在这个动荡颠覆的九州世界，穆如寒江该如何既守护规则又逆势而行？相信窦骁一定会用惊喜演技，再度让大家刮目相看的。

熟悉好莱坞大片的，都会看过德国国宝级导演沃尔夫冈·彼德森拍摄的《空军一号》《从海底出击》《完美风暴》等经典力作。不想在《新海神号》后，一晃十年，沃尔夫冈的《夺金四贱客》才热映，融资、选演员、取材等究竟有多大阻碍？不得而知，但德国犯罪喜剧能拍得这样搞笑，既有笨贼抢银行的栽赃嫁祸，又不乏小人物的逆袭精气神，稍带点缀了兄弟情深与旖旎浪漫，感觉如同在吃火锅——辛辣刺激！曲折！过瘾！

三大倒霉蛋银行账户惨遭清零，绑架了投资顾问，组成搞笑版“复仇者联盟”。当蠢贼们继续着将要债、抢劫的啼笑皆非，他们频繁遭遇失误与意外，足以笑掉大牙，结局却犹如童话般美好，必须佩服德国编导的智慧。没有侧重于犯罪悬疑，反而像《三个老枪手》《火锅英雄》那样更加注重于黑色幽默，通过笨贼们不断解决尴尬，嘟囔着各类辛辣讽刺的台词，以及各种阴错阳差的转折，自然而然去戳中看客们的笑点。

喜剧对演员考验不必说，蒂尔·施威格、马提亚斯·施维赫夫、扬·约瑟夫·利费斯、迈克尔·赫比格等实力派演技足以撑足全场。两位女主角亚历山德拉·玛丽亚·拉娜和安婕·特拉乌也绝对性感漂亮，看过《朗读者》和《超人：钢铁之躯》等作品的粉丝看到两大美女，想必会倍感惊艳。而遭坑骗的中年拳击手，过气演员，古怪广告人，神经质、爱化裸女画四眼投资顾问，洞察力足却急于相亲的女警，有夫之妇的女情，均性格各异，卖萌耍宝各显其能，栩栩如生。

如何在抖包袱时彰显智慧？《夺金四贱客》绝对达标！投资顾问爱意淫女同事偷画裸体，将画稿藏于抽屉内，遭领导陷害后撒了一地，以及后面他当着教皇的裸奔，哥们各种狼狈囧相，早逗得大家捧腹。三大笨贼乔装打扮，抢劫银行与开车接应，本是以前严谨筹谋过，各自却忙中出错，只得硬着头皮渡过难关，途中曲折诙谐的反转，犹如过山车般的节奏里跌宕起伏，还是很赞！

毕竟谁都为生活所迫，哪怕曾经显赫的明星，也是一分钱难倒英雄汉，哪怕干练勇猛女警，也得在相亲网闲逛，诙谐中透出生活百般滋味。不过德国女警现身后，老婆发现贼脏后愤怒，劫走钞票都做过标记，那么如何用美男计诱惑？如何去死对头家陷害？德国老戏骨如何在卖萌耍酷间自由穿梭？都通过独辟蹊径的伏笔铺垫，不时冒出来的台词梗，各种真诚自然的笑点，尽显德式幽默。

《夺金四贱客》不愧出自电影大师之手，本片在德国片里熠熠星光，反面抢劫犯罪喜剧却精妙绝伦，不断穿插了黑色幽默的脑洞，豪华精美的影像构图，模仿电影里的手法成功抢劫银行，并以牙还牙嫁祸给坏银行高层，看似哈哈一笑的背后，反宣扬却是正能量。

尽管被生活扇了个巴掌，但谁说不能狠狠扇回去?突破平凡自我的极限，为家人与朋友争得一片天地！曾经让人敬佩沃尔夫冈·彼德森没有老，恭喜他终于走出了《新海神号》失利阴影。只因在他成功背后，跟四贱客一样，没有放弃对自己梦想的热爱和坚持！《空军一号》《完美风暴》导演蛰伏十年总算翻身，以后等好戏看吧！

本以为吴宇森导演这次品质能翻身，却没想到新片《追捕》延续了《记忆裂痕》《赤壁》《太平轮》的愚蠢与雷人。不仅故事逻辑混乱，人物与细节还全是毛刺，中日英等语言的弱智台词混搭，活生生把《追捕》搞成了警匪、悬疑、丧尸及变种人的闹剧，各种拧巴粗陋与不伦不类。

国际律师杜丘陷入杀人阴谋，被黑白两道追杀，当年西村寿行编写《越过愤怒的河》，佐藤纯弥导演+高仓健+中野良子组合，搞成曾风靡全球《追捕》。如今，吴宇森已经变了！从字幕上陈嘉上、陈庆嘉编剧，背景定在现在的日本城市，包括张涵予、戚薇、福山雅治、河智苑的奇葩组合，顿时就充斥一股《四大名捕》的变异腐臭！

摩托追车、枪战、肉搏俱全，有吴宇森保持对英雄牺牲，杜丘和矢村的惺惺相惜，河智苑、仓田保昭的以命相搏，依旧有硬汉和侠义成分，是主角光环导致挨骂？是太过老套才被质疑？完全输在细节失控，天雷滚滚！杜丘被陷害，睡在裸女尸体边，一个律师可以随便跑酷，跳上桥边就飞檐走壁，各种开挂躲避警察。经典白鸽飞出来干嘛？用来挡住男二眼睛，好让男一脱逃！

一群中日韩演员，非得各种尬聊英文，时常你一句日文，我一句英语，她一句中文，导致混乱！不仅是土洋结合出现失控，《追捕》的台词让人不忍直视，河智苑与吴飞霞这对杀手姐妹花，不停说着蹩脚对白，前者被张涵予帮助，就对他倾心，聊着旧版《追捕》肉搏对白，后面还临阵反叛了敌人，死前嘟囔什么经典电影角色都这么结局，活生生把英雄动作片搞成无厘头闹剧！

天神制药公司的大派对，一群美女和一群高管热舞，老头仓田保昭就不报警、就要豁出命去救张涵予，还一起去药厂去被人体试验。当张涵予被注射变异，池内博之自己注射去傻头傻脑愣打，河智苑临阵倒戈变节瞬间，福山雅治与男一各拿手枪山寨《喋血双雄》，假爆了。结尾俩男主角站台道别，一个说日语一个说汉语，互相听不懂还要嘴硬地强调“我虽然听不懂你说什么，但就是能领会你的意思”，剧情与台词干脆弱智到发指，真的差点笑出猪声。

记得我看完《追捕》从电影院里走出来，头晕目眩，哈气连天，心里五味杂陈，不吐不快。退一万步，就算承认《追捕》这种爆米花电影，但没有脑袋正常的爆米花电影，五颜六色的血和脑浆，理应溅在刀刃上，而不是弱智上!如果，张涵予、福山雅治、戚薇、河智苑如果以前都接这种剧本的片，估计他们都不会在各国影坛走红！

1986年，吴宇森拍出《英雄本色》时，林超贤还是陈嘉上一个副导演，在剧组打杂帮搬东西。30年后，吴宇森、陈嘉上与兄弟陈庆嘉仍在妄想乌七八糟的《追捕》，自我麻痹、陶醉沉醉，疯狂圈钱；而林超贤则早走出《千机变》误区，已经在枪战电影史上慢慢划出了属于自己的位置。归根结底区别，大概是林超贤爱电影胜于爱钱，而现在吴宇森、陈嘉上、陈庆嘉爱钱更甚于电影！

有段奕宏、余男、王景春、成泰燊等实力派影帝影后，让我误以为《引爆者》很不赖，毕竟在《盲井》之后，仅有《米香》《幸存日》这样小制作佳片，《引爆者》似乎还是第一部大制作反映煤矿黑幕的电影，没想到开篇很刺激，后面情节却时常出现跳跃，人物动机也有些突兀，沦为虎头蛇尾的烂片！

矿难中幸存的炮工赵旭东，意外被卷入了两个“煤老板”之间的暗战。煤矿一个爆炸死了四个人，自己还不报官，黑心老板还雇凶杀人，拼命掩盖罪证，看点够多吧？尽管常征导演的影像风格明，显借鉴了韩国的写实动作片，偏向灰色调的打斗与爆炸，一枪爆头等血腥残忍镜头，更是比比皆是。但看似很有亮点的戏，却输在故事失控。

多次出现了佛像、佛珠等意象，成泰燊饰演煤老板，平日一副慈眉善目，细心呵护去照顾植物人儿子，他看似是吃斋念佛的善人，却心肠毒辣，阴险狡诈，翻脸不认人，遇佛杀佛遇神杀神。但哥们有“反派废话多”通病，每次抓主角占据上风，都话痨等被灭！段奕宏多次坠车、遇爆炸、躲枪子，被警察与坏人一起追逐，却开着主角光环安然无恙，被手铐铐了，随便扔一个自制炸弹就没事。《引爆者》变成了史泰龙那种超级英雄片没错，但人物举止逻辑性太假。

前一个煤老板刚牛哄哄找了成泰燊，晚上就被余皑磊炸死；看似神秘兮兮的炸弹制造者，不是鞋上滴了炸弹，就是被敌人灭口秒杀；余男的女一号怀孕坠车摔下山，没有流产堕胎，你信吗？段奕宏明明被煤老板害过多次，居然终极一战占尽上风，还临阵退缩，求他放过自己？等着被铐，只能打烂自己手！等警察“神兵天降”收视残局后，段奕宏对着王景春咆哮道：“你他妈就知道干我”，这时影院已经笑声一片，只因台词雷爆了，活生生把警匪硬汉片，搞成了基情四射的烂片！

黄土搏杀戏的配乐选用了琵琶曲《十面埋伏》，配乐也萦绕了很多戏曲元素，包括山西地区特色的梆子戏，爆炸、追车、肉搏、追杀俱全，还有煤矿杀人黑幕，但就这么被拍砸了！为什么一个动作版《盲井》有《西风烈》影子？剧本比毛病多多《暴雪将至》都不如？华谊兄弟投资部高层，看来除了冯小刚、陈国富项目，对剧本把控能力已然丧失！

有人戏称“应搞一个《国王的演讲》+《至暗时刻》+《敦刻尔克》”超值连映套餐，还有人说，“丹尼尔·戴·刘易斯息影了，加里·奥德曼的时代来临了。”！足见，乔·赖特导演新片《至暗时刻》相当厉害。人性化的叙述手法，服化道、场景、CG特效都彰显古典主义的精雕细琢，伏笔铺垫与黑色幽默都做到极致，包括一群英伦老戏骨飙戏，作曲家达里奥·马里安奈利创作了紧张而恢弘的背景音乐，都使得电影热血燃爆，当真是有泪点无尿点，好莱坞顶级剧情片范儿！

加里·奥德曼饰演丘吉尔，并没有定位成内地主旋律雷片中那群假装正义、乱喊口号的脸谱化领袖，相反他时刻忧心忡忡、眉头紧皱、满脑门官司，自我憔悴的怀疑力，都彰显人性化弱点的一面。莉莉·詹姆斯饰演的女秘书，首次见他就被骂到哭着跑出去。后面她听见不投降命令吓得不敢打字，还向他倾诉亲人在敦刻尔克当兵死去，问会死多少人，也是从侧面角度还原丘吉尔的亲和力。

除了希特勒纳粹军团突袭比利时法国，让英伦帝国变得岌岌可危，斯蒂芬·迪兰饰演哈利法克斯子爵保守妥协，罗纳德·皮克阿普饰演前首相张伯伦有点墙头草，都对丘吉尔进行逼宫。众人高举人民无辜牺牲的名义，想跟意大利墨索里尼和谈。士兵们生死一线的时刻，胖子首相何去何从？在灯黑红光下，从奥德曼出场到演讲经典历史宣言，以及张伯伦白手绢铺垫，都透出《万物理论》《光猪六壮士》编剧安东尼·麦卡滕的智慧！

内心斗争的激烈程度不逊于前方战场，这些通过绝佳细节与大腕表演，以及生动有趣的历史内容，都成为了《至暗时刻》亮点。比如敦刻尔克撤退期间，丘吉尔曾像美国总统求救，拿曾借的钱去求援助，对方则虚伪官僚一样，声称要船，只能让英国人用马来拉。还有亨利六世国王对丘吉尔说，害怕他说话，揶揄奉承与危言耸听兼在，后面建议他去听取民众意见，都有黑色幽默的味道。

谁都担心各类慷慨激昂、声泪俱下的演讲，会造成冗长堆砌的口号，但没想到丘吉尔在最焦灼时，意外下车去地铁独自体恤民情，丘吉尔说出“不懂得改变主意的人，什么都改变不了。”，反真正拍出英伦版“人民的名义”感觉。面对黑人、妇人、小孩的好奇眼光，借火点雪茄的首相，放下架子去问大家如何看和谈与不妥协？他觉醒了，那种真实的煽情力，略为戳泪！

英国首相丘吉尔临危受命，在大敌当前的困境前，做出人生中最大一次抉择。尽管多数时间都在少数政府高官的议会室里进行，谁都知晓他会去抗击希特勒 德军，但《至暗时刻》通篇看罢不枯燥没废话，悬疑感与张力够劲，不论化妆与影像都还原历史做到登峰造极，还在政治主旋律细节搞人性化。不过，片头有完美时空的中国投资，莫非外国人也觉得回报风险大？

那个善于察言观色、杰出的政治家、有勇无谋，同时还是一个醉鬼的高官，却在“人民的名义”面前没沦为傀儡孬种，选择强硬抗击纳粹，历史与政治的斗争，都证明《至暗时刻》属于学院派政治得奖电影。当然在《华盛顿时报》《伯德小姐》《敦刻尔克》《请以你的名字呼唤我》《金钱世界》等竞争对手强势挤压下，《至暗时刻》嘲讽过美国总统，题材略陈旧，公关不够强势，未必会在奥斯卡上有那么好运。

《傲慢与偏见》和《赎罪》曾两次提名奥斯卡，但从史上最棒长镜头《赎罪》意外输给滥杀成性的《老无所依》，《汉娜》《安娜卡列尼娜》《小飞侠》频繁误入歧途后，乔·赖特导演终于放弃了社会风俗、浪漫主义或是奇幻娱乐，反用英伦政治传记片重回巅峰状态。那种匠心精神与资本面前的不屈魄力，赖特导演简直同丘吉尔一样失败过，却在强大障碍与困惑面前懂得了大是大非，向精品电影梦与民主反抗鞠躬，叫人肃然可敬！

国内首部科幻漫改真人剧《端脑》，既有科幻、悬疑、推理、青春等多元素的组合重拳，还有朱元冰、蒋依依、杨奇煜、黄一琳、谢佳等俊男美女，颇有看点。三集观罢，感觉该剧不拘于虚幻游戏的冒险、层层推理的谜题游戏，复杂的多线剧情还对不同人们面对困境时的选择，做出独特的反思，包括二次元题材的良好真人化还原，都让人眼前一亮。

从首集不可思议的未解杀人案，再到女主晴知意外失踪，千丝万缕的线索指向真人游戏竞技系统“端脑”，夏驰被迫进入神秘游戏，各种危机也随之而来。该剧节奏紧凑，表现方式上灵活多变、内容输出上深入浅出、表现力上更丰富更具可看性，解决科幻“曲高和寡”难以让大众理解的弊端。

全剧中青涩新人演员们，没有太贵太大牌的流量小生小花，却都颜值高、演技在线、贴近角色本身，极其讨人喜欢。蒋依依饰演晴知，身穿校园制服裙，空气刘海清新甜美，笑容羞赧可爱，眼神清澈透亮，加上校园女神那种神秘感与猜不透，时刻牵动人心。

朱元冰演夏驰，则英俊帅气，性格开朗，懂数学、有责任，情商与智商双高，偶尔卖萌搞笑，他在情感与金钱诱惑面前挣扎，发挥也可圈可点。杨奇煜饰演孟秦虽为推理文学研讨社社长，却是一个幽默滑稽的话痨，成功起到插科打诨的调节作用。

艺术总监特别出演戚薇饰演管理员小冬，干练的短发，犀利的眼神，沉默寡言，成熟与冷艳兼备，无比抢眼。黄一琳饰演春絮香、汪苏泷饰演周辰、张予曦饰演刘一雅、赵奕欢饰演I7，各有各个性，同时保证了超高的青春颜值与吸引力。

夏驰凭借自己的高智商和惊人洞察力一路烧脑闯关，与现实世界规则不同但又牵涉性命的“端脑”游戏世界，对战玩家之间的尔虞我诈，频繁让他头疼。三集看下来，有时队友不懂装懂，触发红发线机关，差点害死众人，有时队友则为求自保，干脆持枪倒戈，或者背后捅刀子，都增加了惊险刺激性。

第一季仅20集，剧中每一个关卡都要花费数百万的制作费，拍摄周期就长达4个月，特效镜头3752个，场景搭建将近10000平米，共86位演员出演各个关卡游戏人物。这样规模的投入在网剧上是不多见的，效果便是仅在前三集露出的季陆案件、端脑游戏大厅、新手试炼关、游戏载入与退出、男女主校园场景等几个点上，绝对能唤醒原著粉记忆。

前三集中，游戏关卡中的新手试炼关，完美呈现了剪纸、手枪、剪刀石头布三个挑战，都神还原出漫画作者壁水羽创作“端脑”世界，保留了原汁原味的设定和质感。而晴知与夏驰一起跑步时，纯情男生那种小鹿乱撞的情绪，还有两人购物与约会时的浪漫细节，也顺理成章进行“发糖”，“夏日晴天”CP很甜很舒服！

浪漫旖旎的青春氛围，跌宕起伏的闯关游戏，相辅相成达到了高度统一，后面却逐渐剖析出端脑游戏背后的秘密与各种人物的复杂个性，也带来高品质的体验感。游戏结果的输赢两个世界，其中巨大的反差带来真实与虚幻的思考，也让人对它的强大控制力不寒而栗。从点映的三集，可以看出《端脑》“科幻+”的尝试充满勇气，也为本土科幻带来新的思考方向。

短裙、校服、萌妹子、社团、表白、同宿舍的好兄弟，无一不青春，无一不带入二次元纯爱美....

作为有妖气三大IP之一，《端脑》长期位居有妖气经典排行榜第一名，点击量超21亿，被称为“扛鼎国漫”，真人化引发千万粉丝关注！

目前，本剧将于12月6日搜狐视频独家播放。相信高颜值神还原《端脑》注定能打响国漫推理真人剧第一炮！

谁曾想到2002年的一部情色动作电影《赤裸特工》曾让Maggie Q备受好莱坞青睐，瞬间跻身于国际女星行列；谁又曾想到15年后的她，居然在美国出演了小众恐怖片《蛰伏》变成了新鬼后。

毕竟曾经性感娇媚、勇猛冷艳的“赤裸特工”，随着岁月的流逝，已经到了38岁。治疗催眠的医生爱丽丝的角色，为保护孩童落得面目憔悴、失魂落魄，苍老得有点“黄脸婆”感觉。尽管她演很好，开始转型，却让人追忆曾经性感女神！

李美琪出生在美国夏威夷。父亲有法国、加拿大、波兰和爱尔兰四种血统，母亲是越南人，父母两人在越南结识。因为亚洲观众很难发出“奎格利”的读音，所以香港报纸就给了她Maggie Q这个外号，然后就被叫开了！

高中毕业后，17岁的她听从友人建议，穿着最便宜的衣服只身离开了夏威夷檀香山与世无争的小镇，闯进日本模特界。不久，这个来自热带小岛的女孩发现“外面的世界很无奈”：日本模特界十分排斥亚欧混血。“他们要的要么是真正的白种人，要么是真正的日本女孩。有天我去试镜，满屋子人对我嚷：谁招你来的？我们要的是美国人，不是黑头发的冒牌货！”

在日本三餐不济，连买三个苹果都要下很大决心的Maggie Q，以为移师中国台湾会改变命运。去到之后，她发现依然没人肯用她当模特，不过转战香港的Maggie Q时来运转。1.7米的个头对T台来说显得太矮，但在平媒上却成了强项。

一次，谢霆锋要找个模特一起拍照片，除了Maggie Q，所有来面试的女模特都比他高，她由此得选。依靠这个意外掉入囊中的工作机会，她开始被媒体关注：“站在谢霆锋旁边的女孩是谁？”Maggie Q这个被简化了的名字从此开始频频出现在香港报刊上。

一举成名后，MaggieQ的工作开始多起来，而且涉足电影圈，一开始是跑龙套，然后在2000年《特警新人类2机动任务》首次饰演一位从美国FBI派往香港的干员，性感曼妙的体态，冷艳的气质，身手也非常敏捷，打戏可塑性甚高，瞬间叫她在戏中超级抢眼！

为求在好莱坞一炮而红，她前往纽约拍摄张坚庭执导的西片《午夜曼哈顿》，不吝做出露点的斗胆表演。

在2001年，李美琪被港媒选为 “香港男人最想拥抱的女人”，同年登上《时代》周刊亚洲版封面。后来，她也在《绝色神偷》惊艳客串，被香港电影教父王晶导演相中，彻底改变了命运！

谁都知道真正叫她一举成名的，还是王晶监制、程小东导演的情色动作大片《赤裸特工》。

今天回顾这部影片，无论是暴露场面还是暴力场面，都不足以让它归入三级之列。而且这更像是一部剧情较为离谱的警匪片，其中充满了英雄与美女的故事，还加入了亲情元素，略显虎头蛇尾！

以Maggie Q的脸蛋和身材作为卖点；再比如美女打斗的场景，拍得还是非常炫的，摄影、服化道、场景都很国际范儿，而且颇有好莱坞大片中女杀手或者女盗贼的大气和惊艳。

当然里面墨镜镜片杀人与色诱刺杀，安雅与Maggie Q姐妹情深的“百合”细节，都很有性感魅力！包括严格的训练从中选出三个身手最好的女孩，再被外国人轮奸，那段残酷激情戏，虽然女孩都没露点，却还很有经典味道！Maggie Q与旧情人吴彦祖沙滩上激情戏，有短暂的裸露镜头，同样被人津津乐道！

由于混血儿的脸蛋确实也具备了走国际化路线的基本素质，《赤裸特工》在国际上的大获成功，Maggie Q先在2004年成龙大哥的《环游地球80天》中客串打女。然后她曾飞赴洛杉矶，被《碟中谍3》剧组相中。

Maggie回忆起角色的竞争经历说道 “ 起初，我寄了一盘带子给他们，他们几个礼拜没有回音后，我想基本上没戏了。等我环游完欧洲刚回到香港的某一天，他们突然让我去洛杉矶试镜，所以我又马上飞到了那里，试镜时演了三场，他们就说：’欢迎来到《碟中谍》！' ”

而对于戏中的打戏部分，Maggie也丝毫不敢马虎：“在开拍前的几个星期我做了大量的训练，拍摄的过程中训练也没有间断，因Maggie Q为这不是现学现演的东西，不可能学了一套动作以后马上演。不在拍摄时，我就要去练功房与男孩们一起训练，你得提升你的技能。

影片中当她穿着红色的晚礼服，开着蓝博基尼，飞驰在上海的弄堂里时；当她身穿黑色紧身衣，手拿狙击步枪执行任务时；当她睁着一双猫眼，魅惑地盯着她的猎物时，无论是银幕里，还是银幕外的人，无不被她迷掉心魂，为发现这个美艳动人，神秘莫测的Maggie Q而心神荡漾。

2006年，Maggie Q开始进军好莱坞影坛，先参演了《碟中谍3》，扮演汤姆·克鲁斯的左右手。2007年，她出演了《虎胆龙威4》，与布鲁斯·威利斯合作。

两部电影中，性感女神MaggieQ扮演身手敏捷的打女，尽管戏份不算太多，她却身手利索，十分惊艳出彩。虽然她没有任何武术功底，但从成龙电影开始，她接受过成家班接受系统而正规的训练。从腿脚功夫开始学起，此后她还把各类流派的功夫都学了个遍，甚至学习如何操控手枪，所以走向了成功！

从此，她一跃而成亚洲的一线女星，接演《三国之见龙卸甲》《愤怒的乒乓》等中外大片！

之后，《尼基塔》的制片人丹尼-科恩和克莱格-史沃斯坦坚持让MaggieQ扮出演这个角色，这也让MaggieQ感觉是受宠若惊，不过她后来始终认为这是一个天才的决定！

这位亦正亦邪的双面女特工的故事已经拍摄过多个版本，CW出品的这版《尼基塔》的故事设定同样源自法国名导吕克·贝松1990年的电影《堕落花（Nikita）》，同1993年美国翻拍的《永不回头》和1997年美加合作的电视剧集《尼基塔女郎》，以及2001年完结的电视剧版本《尼基塔 La Femme Nikita》剧情上并无连贯性，但有了亚洲性感女神，这个剧赚了！

尽管在美国本土，《尼基塔》第一季的收视率与CW同台的其他几部热门剧相比其实并不能算好，第一季结束后就遭受了调整档期的冷遇，之后收视便一直没有起色，但墙内开花墙外香，凭借其紧张刺激的谍战剧情，错综复杂的人物关系和激烈写实的格斗场面，《尼基塔》顽强地撑到了第四季，这也与MaggieQ性感魅力，还有各国海外粉丝的努力有莫大的关系。

可惜的是，在此之后，她尽管接演了《拳皇》《分歧者》，却再无令人印象深刻的角色。此次主演《蛰伏》，彻底变成了一名中年治疗睡眠的医生爱丽丝！

每当这家人入睡时，“夜魔”便会来袭，所以爱丽丝必须设法保护这家人。作品剧情模式比较老套，像是缩小版《盗梦空间》+《招魂》+《驱魔人》合体，不过Jonathan Hopkins对一惊一乍细节把控，丧子之痛，牙丑之痛，丧兄之痛都融合得恰到好处，恐怖气氛营造还是很厉害。

例如一家人熟睡时，几人忽然坐起梦游，令人心里发怵；例如爱丽丝有幼年哥哥梦游摔死的心理阴影，每每让MaggieQ在梦中魂不守舍；再如夺命摇篮曲再起，母亲却困在了病房里无能为力，以及那个割过自己眼皮的老头牺牲，结尾精神病院的长镜头....

MaggieQ同样很努力去演神经质医生，各种痛不欲生的表情，开始从打女向演技派转型过渡，当然仅仅一部小众恐怖片《蛰伏》是不够的！

从《赤裸特工》到《谍中谍3》，逐步奠定了自己国际化影星的地位。性感尤物李美琪浑身充满了异域风情所含的遥远、野性和神秘，吸引着众人的关注。李美琪处事雷厉风行、我行我素，独具争议的品位与特质，总是令她处在娱乐新闻的风口浪尖。

她生性豪放，从入行以来便绯闻不断，从吴彦祖到陈冠希，这台“超级发电机”曾被传与同门师妹颜颖思争宠不和，被拍到坐恶名花花公子罗兆辉游艇游玩，而她与日本足球明星中田英寿的恋情更是轰动香港和日本...

2014年，她与迪伦·麦狄蒙因出演美剧《跟踪者》认识，最后交往3个月后订婚，谁也没想到曾经性感绯闻女王，最终嫁得比较低调！

另外，她参演的美剧《指定幸存者》第二季已经于9月27日首播。她曾身着低胸装和亮粉色套装性感亮相首映礼。

不过，谁都清楚，随着年龄增大、岁月流逝、结婚嫁人，曾经性感女神MaggieQ已经没有当年那般娇嫩美艳了，她在好莱坞看似风光，真正“大女主”也就那几部戏，而且武打片让她浑身都是伤，非常不容易！

沉寂已久的混血女星Maggie Q靠恐怖电影《蛰伏》重回大众视线，也是她对演绎事业的一次转型，其实乍看还是不错的，相信在今后数年，我们还将看到她更多这样的转型作品诞生！当性感的“赤裸特工”逐渐美人迟暮，退去昔日的性感光环，好莱坞实力派女星诞生了！

时隔几月，被冯小刚誉为“一波十三折”的《芳华》终于如期点映，用最纯粹、美丽、残酷的方式讲述了上辈人的宝贵青春年华，强烈的艺术怀旧性都做到了登峰造极。冯小刚导演秉承自己在《一九四二》《我不是潘金莲》对现实主义的诚恳追求，严歌苓编剧则对小人物细腻描写，让电影看到真实，能咀嚼的好汤，充满了感叹、唏嘘、痛苦、悲伤！

那个欢声笑语的文工团，不再是特殊年代的惨痛缩影，罗攀摄影师的华丽怀旧影像下，仿佛是躲避生活的“小乌托邦”。大段的女兵跳舞、演唱革命歌曲，包括男女青年们的欢声笑语，都很有“阳光灿烂的日子”的色彩。但两位主人公刘峰和何小萍却是文工团的伤心人，略显悲剧的宿命，直接戳破在观众面前。

刘峰善良耿直、率真、仗义，可惜激动抱了心上人，被送去了越南自卫反击战，当英雄却断了胳膊；后者由于出身不好，一直被排挤和嘲讽，同样在越战护士过程中，目睹人间惨痛曾精神错乱。此外，临危受命去战地记者萧穗子的单相思，林丁丁一心想嫁给军队高官做儿媳，对刘峰误会“流氓罪”的落井下石，都浓缩是旧时光伤痕，等到众人随着潮流更替、境遇变迁，才叹青春已逝！

经过严格筛选演员和训练，黄轩、苗苗、钟楚曦、杨采钰、李晓峰等青年演员是可圈可点，他们不仅颜值与气质绝佳，还神采奕奕、精神饱满、舞姿绰约，还原了青春荷尔蒙冲动下，那群少男少女的懵懂激情。其中男女主角很坚韧、有耿劲儿，骨子里有脆弱敏感，都演很淋漓尽致。而杨采钰则略显攻于心计，钟楚曦有同情心正义感，同样拿捏精准。

前面有常见的拉帮结派和欺凌何小萍，使后者不断懊悔出身，直到父亲去世留下信件，才恍如黄粱一梦；而刘峰由于“激情”犯下的过错，在那个特殊的时代背景，也是沉重持久的心灵伤害模式。在越战6分钟长镜头，从手榴弹爆炸后血肉横飞，到枪林弹雨丛林穿梭，再到拯救深陷沼泽的战友，画面危险展现力很牛。

精神受重创的何小萍重回文工团看表演，不自觉去独舞，刘峰复员后被“地头蛇”讹诈遭遇，批判了当下社会遗忘战争的可悲性。不过，文工团散伙时大家抱头痛哭与合唱，居然被拍得相当悲情，似乎在委婉地批判了集体主义呈奉献精神。电影从始至终调动着观众的情绪，这对于冯小刚导演而言，已经最大限度了。

无处不在的领袖像、党徽、军徽，颜色浓艳的红旗、横幅和墙画，以及后面可口可乐广告的出现，都恰到好处。《芳华》用“他们从未结婚，却待人温和，彼此相偎一生。”悄然结束，或许所有年轻人被卷入历史洪流后，最后陪着他们千言万语，只能化作一声叹息！

昔日旧时代的风貌，历尽沧桑的人物心理，脉脉温情的讲述，点点青春的欢喜，特殊年代的唏嘘，都拍得看似清淡，却不平淡。毕竟创作者是戴着“镣铐”去跳舞，在不断回味旧时代青春，整体拍得赏心悦目，已经足够为它打CALL！

敢于打破惯常套路，展现原始野性美的魔幻影像，跌宕起伏的传奇故事，外加商业片的叙事节奏与叙事手法，使得《金珠玛米》叫人眼前一亮。毕竟在塞夫、麦丽丝夫妇导演《悲情布鲁克》《东归英雄传》后，已经很久没有看到过这种异域题材的传奇大制作，况且电影做到了通俗易懂，枪战、打斗、阴谋、虐恋俱全，从未有过如此一批西藏硬汉在大银幕如此酷过！

热血方刚的青年士兵因进入藏区借粮，被迫卷入了一场蓄谋已久的爱恨情仇，真实再现大时代逆转中各方力量厮杀对决，也让《金珠玛米》矛盾冲突不断升级化。通篇看罢，这简直是一部西藏版《冰与火之歌》，很热血很传奇，也很燃！毕竟首部以民间视角披露七十年前西藏解放秘史、还原众生相，早早使得《金珠玛米》拥有巨大的野心。
 
要知道2017年北京国际电影节民族电影展，杨蕊导演曾凭借电影《金珠玛米》获最佳导演奖、评委会大奖！但没想到能拍这么燃，打得这么猛，在偏僻小众国产片里已经算很走心。

 
金马影帝多布杰饰演贵族老爷很赞，老练、狠辣、虚伪、贪婪俱全，他尽管留着解放军，嘴上说给粮食，却暗藏私心，随时等着形势变化，准备是放是杀。对待族人则残暴凶狠，谁犯错就砍谁手指，并利用完人就杀，让人触目惊心。相反，少女央金被蒙面匪劫掠后，洛桑念扎饰演蒙面匪徒，尽管是犯罪份子，却帅气、仗义、豪爽，有自己尊严与做事底线，跟少女央金情真意切，两人共谱浪漫主义虐恋，格外打动人心。
 
以王紫逸解放军华山作为一个视角，电影展现却是牧场上贵族老爷与土匪之间的恩怨情仇。杨蕊虽然是一名新锐女导演，以前曾是田壮壮的副导演，并没有像许多小文艺片去缓慢形式化，相反独特视角寻求突破，镜头、剪辑、动作都很大胆。不仅有藏族人骑马、祷告、围火跳舞，还有秃鹫、冰川、湖泊、雪山等鸟瞰华丽镜头，在大银幕看都很壮观震撼。

 当华山和兄弟遭遇土匪抢劫，沦落异族部落后，目睹对方宝马被毒杀，施害者神出鬼没，暗藏各种波涛汹涌的杀机。后面，男女主角被迫与土匪逃亡，开始惊心动魄的冒险之路，《金珠玛米》也是枪战、爆炸俱全，一场夜袭土匪窝拍得子弹横飞，酣畅淋漓。而双方厮杀终极一战，土匪们与部落人马死磕，双方杀得红刀子进白刀子出，包括子弹击倒的众人，足够的火爆与刺激，让人看着目瞪口呆。

 
从张扬导演《冈仁波齐》过亿惊天逆袭，到《金珠玛米》的铿锵有力，都证明了西藏题材中的强劲突破。回到本片，那种热血、传奇、燃情时代、变革人心，用小人物展现70年前燃情时代的动荡与巨变，以民间百姓的视觉酣畅淋漓讲述出西藏解放，通过血脉贲张的厮杀，激烈燃情的战斗，表现爱情的无畏与坚贞，土匪坚持着自己的立场和选择，寻求内心自我解放，传递人性的复杂与对尊严的思考。我认为大家不应错过《金珠玛米》，毕竟它代表传统西藏题材新突破，以及那种大胆、特立独行的匠心精神。

最近一部前无古人后无来者的动画神作热映，那就是安纳西国际动画电影节荣获了观众选择奖，还斩获了上海电影节金爵奖最佳动画片《至爱梵高》！

抽丝剥茧侦破片叙事手法，揭露了艺术大咖梵高先生隐藏了一个半世纪的秘密。而美到窒息的画面，让人心碎的配乐，穿越着梵高卑微落寞疾苦的终点，在星光的深处，这颗痛极如炙，诚极如赤的灵魂，撼动了世间心灵

想要如此惊艳的作品，势必好事多磨！该片团队曾550万美元的制作成本，经历众筹才得以拍摄。

来自15个国家的125位画师，年龄跨度从21至63岁，耗费了7年时间，手绘65000帧油画，1秒12帧，1帧1幅画，最终完成95分钟的片长，彰显匠心精神。

况且从全球5000名申请者中筛选出来的画师，他们中绝大部分有油画功底，或者参与过艺术品修复工作。

在为期3周的课程训练后，他们于接近3年的时间里创作了1000多幅油画作品，才能创造出如此惊人杰作。

《至爱梵高》光在前期的剧本开发，就花了3-4年时间。多洛塔·科别拉、休·韦尔什曼两位导演与团队，曾经深入研究了梵高的800封书信和其他相关的书籍，再现了梵高的生活细节，以及那些让他疯狂，炽热精神世界。

▲电影场景

▲原画

他们曾花1年时间，把静态画面转变为动态来适应电影！每一帧画面几乎都是纯手工绘制而成，随处都透露着惊艳，每个镜头都足以是一幅壁纸，让人舔屏！

道格拉斯·布斯，西尔莎·罗南等大牌演员，他们都曾进入绿幕拍摄，然后转换成CG动画，最后由画家们画出来，这样精益求精的做法，让全球影迷敬佩！

这位受人敬仰的艺术大师，不仅让《梵高》电影主创团队有如此有匠心精神，亦让MGS深受启发。

他们曾携手荷兰梵高博物馆，开启跨界合作。试图将艺术与时尚相互结合起来，发生不可思议的奇妙化学反应。

例如梵高笔下的《罂粟和蝴蝶》，妖娆绽放的罂粟花，蝴蝶轻盈灵动、袅袅娉婷，珍珠如梦如幻，引人走入那万灵共沐的诗意之境。

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艺术的美妙在给人以美感的同时，让MGS在这里找到最完美的交集，特别推出梵高系列《戒不掉的瘾》。

而且《戒不掉的瘾》采用了 “冷珐琅”工艺制作，首先根据PANTONE色卡对应的色值，进行颜色调配，再由专业的技术人员操作。

每道颜色上色完成后会入烤箱烘干，温度控制在100度以内。整个珐琅上色工艺完成需要2-3天，花蕊部分的颗粒状效果全部是由手工作成的。

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历时数月匠心打造，蝴蝶珍珠优美的心态结合罂粟花的张扬，创作出柔美而又热烈的惊人艺术！

蕴含无穷的内涵，梵高笔下盛放的罂粟花，看上安静充满力量。爱情如同罂粟花那般，就像一种瘾。越陷越深，蚀骨销魂，却让人无法摆脱。

例如灵感来源于梵高的作品《盛开的银杏树》，采用了杏花元素为核心主轴，清新优雅，营造出甜蜜愉悦的氛围。

以杏花元素的设计概念，在每一件首饰上施展魔法，展现花朵盛开，意态撩人的姿影，如同一位花仙子翩翩而来。

灵感来源于梵高的画《向日葵》，梵高的画充满了阳光下的鲜艳色彩，在梵高看来，向日葵象征着一种激情，象征着一种生命的永存。

向日葵一生追逐太阳光明却沉默低调,正如有着激情内里却羞于表达的“闷骚”姑娘。

灵感来源于梵高的作品《麦田群鸭》，将青金石和虎眼石完美融合，呈现出天空与麦田颜色的强烈对比感。

MGS特色马克赛石搭配灵动虎眼石，一半海水一半火焰，充满原始的神秘感。 虎眼石的黄色纹路展现出麦田的丰收景象，深邃的青金石则强调天空的蔚蓝广阔。

色彩层次分明，运用巧妙。它承载着生活新的希望。

灵感来源于梵高的作品《入口处的煎饼磨坊》，运用名画中明亮又充满梦幻的色彩，将夏日甜美的意境融入饰品中。

在蒙马特高地上，煎饼磨坊的入口处，有一种初夏，让你感觉生命的张力，让你感受视觉的冲击，它叫作“梵高笔下的夏天”。

我相信自己生来如同璀璨的夏日之花——不凋不败，妖冶如火，承受心跳的负荷和呼吸的累赘，乐此不疲！

《至爱梵高》灵感来源于当下流行的字母设计元素，MGS为表达对梵高的崇高敬意，以他的英文名字为灵感，融合银饰的光辉、尖晶石的经典、马克赛石的耀眼，打造时尚经典的艺术美饰。

MGS曼古银携手荷兰梵高博物馆，以名画为灵感，巧妙融入银饰品创作，追寻经典画作致敬印象大师，让人领略了匠心精神的含义所在。

从《蜀山》《七剑》到《新白发魔女》《西游伏妖篇》再到《奇门遁甲》，“武侠大师”徐克导演近年参与影片，准建变得走火入魔！除了《散打》《神都龙王》《威虎山》偶尔回归正统武侠路线，他总喜欢炫耀他研制“高大上”3D特效与实验性影像，用脑洞大开的奇葩思维，放纵自己想象力插上翅膀乱飞，让故事变得一塌糊涂、逻辑混乱，本末倒置得厉害。

偏偏广大人民群众对买票观影有误区，不求没有内涵、深度、剧情合理性，不求电影能见人心，就喜欢买票看明星搞怪耍贱与炫技巨制，图一个热闹。这才导致《奇门遁甲》的诞生，看似雾隐门对抗天外来客的古装科幻新颖题材，居然拍成了《黑衣人》《变形金刚》弱智山寨版，让人满怀期待的“奇门遁甲”不仅没出现、或含糊不清，越往后越烂屁股！

从突然变大的吃人妖鱼，跳到房顶乱蹦逃窜，到柳岩爆乳大鼻毛，瞬间变成丑陋田启文，另一边大鹏冒充盲医去治疗能变身“花鸟”周冬雨，《奇门遁甲》就用一种弱智扯谈方式，在对《黑衣人》《变形金刚》进行拙劣的山寨模仿！

天外来客被称为“妖人”，早早潜伏在人类之中，但铁球中被封印放出大翅膀怪物，丑陋无比却跟岩石一样糙皮肤，他跟满身红绳子般外星女妖，能控制五大门派高手做傀儡，不停发水、飞环、魔气等大招瞎炫技，智商与能力却太低，不早一锅端灭雾影门，干瞪眼等着被秒杀！

除了所谓比五毛强点的CG电脑特效乱炫技，《奇门遁甲》还干了什么？答案就是——耍白痴！周冬雨演小圆，真不是在装傻充愣，而是真跟大白痴一样，听人说妓女摸红嘴唇为了诱惑很美，就涂自己一个大花脸，眯着小眼笑嘻嘻呵呵出来丢人，迎合低笑点！

大鹏演诸葛青云假装神医，装瞎耍贱，贫嘴滑舌，他抱全裸昏倒周冬雨，不停意淫犯傻，太恶心；倪妮演的铁蜻蜓，除了能消除李治廷饰演刀宜长的记忆，披着破布天上乱飞，基本不堪一击。

大鱼是吃完人，爬房顶乱跑，然后躲画里，被倪妮直接轻松抓住，就无影无踪。周冬雨扮演的小圆，虽有变身成鸟的超能力，还能让世间万物获得重生。她让枯木花开了，让李治廷的断了的胳膊与腿长出来吗，扯大了！望着CG特效效仿《透明人》那种血管再生出肉身的镜头，还有片尾周冬雨化身成鸟突然复活，冲出阴暗的坟墓秒瞬间杀外星脑残BOSS，中间黄晓明客串出来，交代下前因后果，然后就敷衍了事，痛失底线。

如今《变形金刚》《复仇者联盟》等好莱坞超能英雄片爆红，二傻子奇幻闹剧《美人鱼》轻松30多亿票房，让徐克导演看到生财有道，在年初联合堕落喜剧之王周星驰用良心早早被狗吃的《西游伏妖篇》圈了17亿票房，这才带傀儡导演“天下第一武术指导”袁和平出来用《奇门遁甲》哗众取宠！他们要带一群明星拍《冈仁波齐》，你看票房能这么高吗？

剧本一塌糊涂，明星扎堆搞犯傻逗乐，武打不够靓，服化道花哨精美，CG特效密集炫酷，古典小说式“第一章、第二章、第三章....”+画轴与墨式字的地址字幕，剩下就是李治廷胸肌，柳岩低胸爆乳，大鹏、伍佰、倪妮等雾影们小喽啰，对着来历不明的周冬雨，点头哈腰拜见“新掌门”！留一个破彩蛋，等续集再接着忽悠！

问题徐克与袁和平早赚得几辈子不愁吃喝，干嘛煞费苦心用侮辱观众的特效雷片，继续遗臭万年骗钱？只因贪得无厌！建议他们下次觉得缺钱时候，直接发支付宝、微信钱包二维码、银行账号出来，嚷嚷#欠XX电影票该还了#，让网友影迷负责打钱，岂不快哉？

侦破小说家雷米的小说《心理罪》在17年迎来两版电影，和力辰光投资+李易峰、廖凡、李纯、万茜的《心理罪》刚略带诚意映完，上影、安乐主投+邓超、刘诗诗、阮经天的《心理罪之城市之光》又在贺岁档热映。后者虽然后面冗长暴力打斗，为反转刻意做戏，稍有点不耐烦，但比起《心理罪》还是更为复杂曲折，整体制作也酷炫得更多。

改编原著最后一部《城市之光》，讲述了方木抓捕高智商变态杀人犯江亚，尽管是敌暗我明，双方却都心思缜密、知根知底，谁都不让对方轻松得逞。前面像《七宗罪》那样连环凶杀案，江亚险些激怒方木，杀自己搞“完美谋杀”，后面警方苦于没有有力证据，无法将后者绳之以法，就此进行一场智力与武力的双重比拼。

在两大影帝过招上做文章，邓超冷静克制、机警敏锐，不过头发花白的颓废糙汉，从爱心照顾孤女，到多次被激怒，险些欲绕过法律，手刃“仇人”，再到用自己做诱饵引蛇出洞，都很像《烈日灼心》走出来的。阮经天的反派表演则略有惊艳，一个阴柔邪魅、诡计多端的杀人狂魔，却脑洞足够大，做坏事不留痕迹，还照顾“沉睡”老婆，收留小胖子，因为童年心理阴影，以及目睹警察私下殴打，逐渐变坏，让人不寒而栗。

刘诗诗作为红花边的绿叶，米楠除了冷艳干练女警作风，她还对方木芳心暗许，偷着在墙上用影子做暧昧的动作，算在男人戏中起到浪漫的点缀。林嘉欣则憔悴、无奈，却多少看得出美人迟暮，郭京飞的流氓律师则狂傲、胆怯，文淇的酷气萝莉，口口声声要嫁给方木，石兆琪硬朗警长，余皑磊的暴躁警官，都顺水推舟当好了配角。

别以为这是一部单纯的侦破电影，片中的爆炸、肉搏、枪战戏份一点都没有少。每当案件有新转变时，镜头多视角跳跃式剪辑，跟传统警匪港片一样，让人在酷炫中看到大量犯罪信息细节。就如方木去江亚的老家时，镜头随着他目睹血迹、墙上裂痕、尸骸遗骨，瞬间闪回还原变态凶犯从小受创伤，以及所谓弑父全过程。包括金培达那种效仿的配乐，就连公安干警办公室都变《寒战》气氛，将正邪对峙那种剑拔弩张气氛，瞬间绷紧了神经。

从《打黑风暴》《杀虎口》等电视剧成名的徐纪周导演，这次在金牌团队扶植下，简直跟去年破罐破摔抗日雷剧《胭脂》有截然不同表现，可算彻底鸟枪换炮。老师体罚学生导致学生跳楼；虐待自己母亲，被塞入水囊“重造”；因占用应急车道，害死了一位业主；无良律师帮助罪犯；江亚发动网上投票，各种字幕与CG做出奇效；片尾彩蛋致敬了现实生活中真正的“城市之光”公安干警，都贴近社会中各类尖锐话题。

尽管太早知道阮经天是凶手，看他频繁激怒邓超要杀自己，包括邓超杀余皑磊的诱饵设局，警察最后一分钟营救，都有太多刻意，不能细推敲，看着略不耐烦。尖锐极致的戏剧冲突，流畅紧凑的叙述节奏，赋予电影青春的苦痛与躁动不安，以及惨烈悲壮的浪漫情怀，高超的影像都做得很到位！

自觉充满侠义之心，凌驾于法律之上的江亚，始终守住法律底线，维护公众秩序的警察乔木，究竟是否应该以暴制暴？《城市之光》通过邓超的煽情台词，交给每个看客去思考了！如果李易峰版《心理罪》是《圣诞玫瑰》水准，《城市之光》是《全民目击》水准！

由著名作家东野圭吾畅销小说改编、韩杰导演、董韵诗监制、韩寒担任艺术指导的中国版同名电影《解忧杂货店》昨日在北京举办了发布会，电影中秦朗的扮演者李鸿其也出席了现场。

李鸿其追梦《解忧杂货店》 多种技能解锁惊叹众人

《解忧杂货店》讲述了一家名为“解忧杂货店”的不可思议小店，人们只要在晚上把他们的烦恼写在信上然后丢进铁卷门的投递口，隔天就可以在店后的牛奶箱里取得解答信的故事。李鸿其扮演的秦朗是一个追梦音乐人，在影片中是一个充满着悲剧色彩的人物，发布会的现场李鸿其也谈起了自己对秦朗这一角色的看法，“因为他在追逐梦想的过程中没有那么顺利，会有很多泪点出现。这个角色会让观众看到只要经过黑暗就会看到光明”。而同样热爱音乐的李鸿其也表示，“自己就是秦朗”。

此次的发布会宣布了电影平安夜点映的消息，为了映衬圣诞节的氛围，现场还请来了“圣诞老人”，为每位主演都送上了一份独特的礼物，李鸿其收到的是和电影剧情相关的口琴。在之前上映的《缝纫机乐队》中，李鸿其展示了自己的鼓手技能，《解忧杂货店》中将让我们看到他的口琴技能，而他自己同时也是一个吉他高手。当主持人问到他还有什么技能想要解锁的时候，李鸿其笑着回答“歌舞片”。

从金马新人到名导收割机 李鸿其潜心演技强势化身

李鸿其虽然是新人演员，但2015年就凭借《醉生梦死》摘得了金马最佳新人的桂冠。在此之后，李鸿其并没有急于求成，而是返回校园，报考哲学系研究生继续深造。在今年热映的电影《缝纫机乐队》中，李鸿其和多才导演董成鹏合作，扮演热血鼓手炸药。凭借这个角色，李鸿其收获了一大堆迷妹，也让更多人看到了他精湛的演技。

李鸿其在采访中说到，今年4月到12月，自己演了4部电影。而实际上，李鸿其今年一共拍摄了五部电影。除了今年上映的《缝纫机乐队》和《解忧杂货店》之外，与毕赣导演合作的电影《地球最后的夜晚》、与刘杰导演合作的电影《宝贝》、与何蔚庭导演合作的电影《幸福城市》也都将在明年上映。这五个极具个性的导演都对李鸿其青睐有加，可见李鸿其的演技确有过人之处，李鸿其也可以说是名副其实的“名导收割机”了。对此，李鸿其表示，自己“热爱电影，想把好的电影呈现给大家”。相信李鸿其这五部风格迥异的大电影会给我们带来不一样的惊喜！

电影《解忧杂货店》将于12月24日平安夜当天点映，12月29日电影也将正式与大家见面，期待李鸿其在电影中的精彩表现！

《机器之血》除了让成龙假模假样回到了《我是谁》那种国际范的巅峰时期动作打斗，真没劲啊！就像悉尼歌剧院顶上攀爬与晃悠绳子跳跃，单独拿出来可以让人望得目瞪口呆，但加入生化人、飞船、高科技等科幻元素，却拍成一锅不伦不类的大杂烩！尤其在最后的犹如超级赛亚人复活的即视感中，欧阳娜娜满血复活挣脱铁拷开挂，大反派掉进岩浆不死再出来打，成龙自己胳膊也长出来，稀里糊涂收视完残局，剩下就是各种的尴尬槽点！

叙事结构明明没有什么瑕疵，却输在细节乱七八糟，这是品质失败的致命缘由！崔斯韦、张立嘉、夏侯云姗三大编剧显然就是追求粉墨倒置，虚假剧情都在为炫技、为武打、为视听奇观服务，却忽视了逻辑的重要性。其中张立嘉编导没有吸取前作《为野兽献花》的教训，夏侯云姗则是编剧、武打女演员承包，都只顾个人利益，忘记电影需要合理，所以这个山寨科幻版《飓风营救》越拍越离谱。

明明拿着火箭炮杀人的几大反派，警察们枪战就不往脸上打，成龙近距离打中油桶“同归于尽”爆炸后，他和反派都仅受伤，非不认失忆女儿，非等着13年后再死磕！一出来就知道是罗志祥的妓女，就为偷东西去乔装打扮，等着躲在一边成龙和外国妞在打斗，欧阳娜娜血有修复功能，就等着躲避流氓，然后反派抓过去输血，等她醒来挣脱枷锁反戈一击，这剧情转折奇葩到了极限，却用高端、大气、上档次制作去掩盖败笔，恐怕不是浮躁资本运作驱使，没有大明星+大场面+大制作压阵，根本不可能拍成国际化动作巨制！

63岁的成龙已经衰老了，但随着内地电影票房年年爆发，却意外焕发事业第二春，光2017年已经有《功夫瑜伽》《伦敦之血》《机器之血》三部片的诞生，加上客串《解忧杂货店》《乐高忍者大电影》，配音《抢劫坚果店2》《地球：神奇的一天》，监制《龙之战》，出席各大综艺与商业活动，工作日程表满得可怕，注定萝卜快了不洗泥！就像一群生化人造型，真的有《星战》里面黑头盔喽啰，但山寨得没任何新意！

《机器之血》不仅套路还弱智，想搞父女煽情又煽不动，尤其最后一段跳伞那里，五毛特效比较假不说，欧阳娜娜那句毫无感情的哭腔“快救我爸爸”，真的让人笑出了声！成龙则是砸在降落伞和海洋，从海里顺利获救，大家幸福在一起....罗志祥通篇嘻嘻哈哈去插科打诨，表情浮夸做作，就是跟《美人鱼》里面一样，继续透支自己偶像红星的人气！为什么明明砸了巨资，拍出一定水准的动作大场面，却这么难看？在资本、奸商、利益、赶工等不良因素驱使下，让一个制作精良的好项目变质了！说穿了就是成龙牌虚假春药，看着生猛实则早泄。

当国产古装剧逐渐趋向魔幻、宫斗、仙侠的界限变得越来越模糊，辣眼睛的狗血雷剧看多了，替身抠像《孤芳不自赏》《楚乔传》频繁烂到发指、痛失底线，流量小鲜肉小鲜花要价上亿时，一部“正常”的武侠剧17版《射雕英雄传》用全新人主角+老戏骨配角登场后，许多观众忍不住给出了过高的美誉（豆瓣都8分了）。把浮夸的钱多用于精美霸道的制作上，拍出金庸笔下侠肝义胆豪情，偏偏52集完整看罢，其实这部良心剧有拖沓废话，它是否比张纪中、唐人版强？当真有疑问。

蒙古长大的少年杨过行走江湖，结伴俏丽可人的黄蓉，再遇东邪、西毒、南帝、北丐、中神通，斗败仇人完颜洪烈，为宋朝百姓守城抵挡入侵者.....早已烂熟于心的金庸武侠史诗题材，17版胜在遵循原著。其实华策团队在《天龙八部》口碑惨败，被湖南卫视停播后，就开始洗心革面，用韩栋版《鹿鼎记》杀了一个回马枪，同样有韩老师客串王重阳的《射雕》，骨子里跟《鹿鼎记》一样品质！

前两年拍抗日雷剧太多郭靖宇当了监制，弃用他亲弟弟杨志刚拍《射雕》本就是好事，再改用香港肥皂剧专业户蒋家骏，反意外拍出昔日浓烈霸气武侠味道，这在杨铁心、郭啸天在牛家村被围剿时，拍得最为悲壮！邵兵、李宗翰两大老戏骨演得豪情万丈，誓死抵挡金兵的玩命镜头很有血性，震撼力十足！后面，江南七怪围攻高手，全真七子围攻黄药师的阵法，郭靖屡战欧阳锋父子，各种眼花缭乱的猛招，犹如书中跳出来一般，有叫人有目瞪口呆之感！韩栋客串也是帅气逼人，可惜他戏不重！

往后，郭靖、黄蓉、杨康、穆念慈四位主演的表现，其实只能说萌够萌，认真够认真，离经典差一些距离。杨旭文不断皱眉、憨笑，傻傻地表现郭靖正直与勇敢，不过不失；李一桐喜欢用抬下巴、瞪眼睛、噘嘴，表现黄蓉的野蛮、娇俏、天真，甚至是灵动与机智，但真没林依晨、朱茵惊艳，缺乏点古典美人气质。米露演梅超风到是冷艳、狠毒，身手不凡，虽然赶不上杨丽萍，但绝对是一个亮点！

杨康够帅够傲，霸道总裁的公子哥，但奸邪一面则演得弱了点，孟子义很靓丽直率，却同样演得嫩，两人更像是用偶像剧方式去拿捏江湖恩怨情仇！而瑛姑的脸也是网红脸，一灯大师头套太出戏，包惜弱不够美，黄药师的确不邪，只顾得上慈父，丘处机气质贫庸了点，无英雄气概的成吉思汗，滥用慢镜头、万花筒调色，以及怎么摔打都不脏的漂亮妆容，没摆脱内地武侠剧通病！在蒙古攻城大场面，华山论剑的武打，以及蛤蟆功、降龙十八掌、九阴白骨爪的特效，说实话技术层面并没有突破张纪中版！

播出十几集后，从前面紧凑的武侠节奏，逐渐开始拖沓灌水，《射雕》有自己新想法，但未必全做得对。尤其在穆念慈与杨康虐恋上，两人不再是上床后，获知男方已腹黑阴险就分离，居然设计出两人结婚大礼，穆念慈下毒害完颜岳父被识破，然后跳崖不死等狗血桥段，都瞧得出问题。另外，两只白雕的五毛特效，真的很痛苦！

刘智扬演欧阳克，采花大盗的好色嘴脸很精准，也很逗比，可惜略有点丑。他在牛家村和孤岛上躺与爬了好几集，杨蓉郭靖就在边上练功与养伤，换到小说里你不会察觉离谱，但这是45分钟一集的剧，立即看得出弊端！瑛姑再被黄蓉戏耍后，没有按原著那么走，居然回去刺杀一灯大师，还未遂，同样是在拖延时间！就这么把40集就应该完结的《射雕》，活生生拉长到52集，这可不是经典剧应做的！

不过，《射雕》相对于当下众多剧，还是显得诚恳有佳的！小毒物问老毒物：“难道要我叫你一辈子叔叔吗？”，让人对小淫贼有点同情。宗峰岩饰演完颜洪烈，到是有别他在《宫》中憨厚莽撞大阿哥形象，人物痴情、城府、野心俱全，对包惜弱的爱，对杨康作茧自缚中毒后的疼，以及他落败后的怨，皆演得有血有肉。他死前叹息“天下是一种残暴的东西”，让他堕落进深渊，这种迷恋权利的阴谋家死前恍然大悟，也是编剧的精髓！

李一桐那笑眼弯弯的爱慕的星星眼，杨旭文痴汉般沉醉专情的注视，两人CP感很强，恰好演绎了两情相悦的初恋向往。当黄老邪强行拆散鸳鸯时，重口味的煽情音乐，两个俊男美女哭天喊地，那种有情鸳鸯难聚的渲染很棒。17版《射雕》遗憾肯定是有的，世上毕竟没有完美作品，本剧依旧选用83版《铁血丹心》洗脑神曲，拉近老观众的对经典的怀旧之心。打戏拳拳到肉，年轻演员亲自上阵，全都真刀、实枪、活马拍摄，看得出剧方有一颗赤城的决心，这对于多数武侠剧已经做不到了！

记得监制郭靖宇在庆功会说，“要是杨旭文现在跟我要五千万片酬，说一个月档期只能二十天，我立马改去培养别的新人”！想起后者如今因为牵涉任娇裸死案件，前途堪忧，不禁让人唏嘘！其实，这是最有潜质拍成一部经典武侠剧的《射雕》，制作与改编已经精益求精，却因为商业利益驱使，去灌水与拖沓，包括选角艰难、资金有限、实拍难控、编剧难改原著等因素下，成为一部饮鸩止渴的“良心剧”！

听说郭靖宇将继续拍摄《绝代双骄》《楚留香新传》《陆小凤传奇》等武侠剧，希望他改进一些《射雕》缺陷，拍出真正经典！

本以为《前任2》烂到一塌糊涂，《前任3》依旧会是透支原创IP的低俗闹剧，却不料在韩庚回归后，田羽生导演与新圣堂团队意外回勇，再度通过两对情侣分手后的各自遭遇，除了探讨男性两性关系，约炮搞笑与浪漫痴情两不耽误，走肾也走心，反而重返了《前任攻略》首集那种心肾都通的爱情喜剧水准，这在贺岁档电影里是难得的。

还是好基友孟云和余飞的情感故事，两个性格迥异却又“臭味相投”的哥们，双方已经配合默契、相映成趣。郑恺的痞气、滥情、狡猾世故，使余飞的情感路途坦荡多了，他跟女友是借分手的壳，撒着恋爱的矫，双方都会不时做出一点让步。相比之下，韩庚的木讷、纯情、要面子，他对分手爱人的犹豫不决，使得双方明明是深爱，却总各自希望对方让步，换来太多痛苦。

前面继续是荤段子喜剧路线，郑恺本色式俏皮的喜剧表演，装出一本正经，另一边删除微信聊天记录，还跟女友喋喋不休的争吵，都很容易笑出声来。几大主角频繁爆出金句，什么“酒肉朋友”就是“酒后发生肉体关系的朋友”，简直是用非常男性的角度去调侃男女关系。从两大主角讨论双胞胎姐妹邪恶笑容，到面对尴尬时的荒诞滑稽，还有夜店瞬间用美女吸引走众多高富帅，都使得气氛非常地轻松幽默。

当女主角林佳则通过旅游、自我充实、找到新男友，孟云也被活泼可人率真的王梓吸引，没想到后半场实力开虐。从各自给对方发一个微信，想了半天又撤回，到林佳看见来咖啡馆找自己的王梓，瞬间崩溃着泪流满面，悲伤的基调伴随着浪漫与痴情，让情感张力瞬间爆发！王梓说着自己浪漫希望，默默走到转角处，独自失望地哭成狗，孟云扮成至尊宝在广场上大喊“林佳，我爱你”，另一边林佳大口吞着芒果起了一身疹子，反用浓烈煽情桥段，顺理成章戳中泪囊！

《前任》系列一直被诟病肤浅，王梓、孟云、林佳的故事里，新旧女友的关系是老梗，很难再翻出花样了！男人怎样女人怎样的，听起来尴尬又廉价，就像那些盗版杂志上的两性鸡汤。有人认为《前任3》男女主角有点作，或许他们只要见面说清楚，就似乎能破镜重圆，这会让许多看客嗤之以鼻，觉得很刻意矫情。或许他们只因被现实生活磨累了心，再不相信浪漫爱情，忘记了言情喜剧的观影乐趣。

错误相恋的情侣，早已注定分离的宿命，不知不觉走到了人生的分叉路口，《前任3》的结尾很耐人寻味。毕竟只是一部商业娱乐片，除了幽默搞笑的男女关系调侃，还透露感情的游离、徘徊、不确定，能够动之以情，我觉得这已经很成功！插曲《体面》与主题曲《说散就散》都很抒情动听，于文文、罗米这对被质疑网红脸没特点的新人女演员，前者含蓄内敛，后者热情奔放，基本到位。虽然看到不少人都在质疑她们，个人却觉得她们已是最大努力去演绎爱情辛酸，走了心！

毕竟相爱容易相守难，曾经沧海难为水，删除一段情感记忆也超难，在情感虐恋的影像还原上，田羽生编导拍得比较细腻。喜欢《前任攻略》的影迷，应该都不会反感这部吧！